darkness awaits us

Paul-Alexandre Dubois, barytone

Eva Reiter, viola da gamba

Anne Castex, Automate I
Anthony Girard, Des signes inconnus
Jonathan Harvey, Little duo
Iannis Xenakis, Dhipli Zyia
Hèctor Parra, Cinq fleurs (extraits)
Cristina Papi, Orazione ai viventi‘
Bernhard Gander, Darkness awaits us
Christian Sebille, Improvisation pour harpe, percussions de verre et électronique
Eva Reiter, Konter

Riff 23

Michele Marco Rossi, violoncello

Davide Bardi, live electronics

 

ORIENT/OCCIDENT

Toshio Hosokawa (1955)
Small Chant

Giuseppe Maria Dall’Abaco (1710-1805)
Capriccio n. 9

Paul Hindemith (1895-1963)
Sonata

Ivan Fedele (1953-)
Suite Francese VI b

Davide Galli / Andrea Baldessari
Cock Fight (Prima Esecuzione Assoluta)

Bernhard Gander (1969-)
RIFF23

darkness awaits us

Paul-Alexandre Dubois, baryton

Martin Bauer, viole de gambe

Lionel Palun, électro-vidéaste

 

Darkness awaits us ( l’obscurité nous réveille) B. Gander (*1969)

Je marche dans la vallée de la mort … je ne mourrai pas.

Unser Lebren ist ein Schatten V. Bouchot (*1966)

Notre vie est une ombre sur la terre… je vais là où tu es .. je m’en vais avec joie

Les Bergers Traditionnel gallo (arrangement de Vincent Bouchot)

Allons voir le petit poupon puisqu’on dit que c’est lui que nous attendions

Shir Hashirim ( le Cantique des Cantiques) Aurélien Dumont (*1980)

Que tu es belle, mon amie. Tes yeux sont des colombes derrière ton voile.

Tes cheveux sont comme un troupeau de chèvres, dévalant la montagne de Galaad.

Tes dents sont comme un troupeau de brebis, fraîchement tondues, qui remontent du bain, formant

deux rangées parfaites, sans aucun vide.

Tes lèvres sont comme un fil d’écarlate et ta bouche est charmante ; ta tempe est comme une

tranche de grenade à travers ton voile.

Salve Regina ( Salut ô Reine!) Claudio Monteverdi (1567- 1643)

Salut, ô Reine, Mère de Miséricorde,…montrez-nous Jésus, le fruit béni de vos entrailles.

Itron Varia Rostren (Notre Dame de Rostrenen) Traditionnel breton (arrangement de

Vincent Bouchot)

Jaillies de dessous un buisson dans les temps anciens…à chaque saison le buisson toujours vert

produisait des roses jusqu’

au plus dur de l’hiver

Stabat mater (Fraülein Warrior version) ( La mère est debout) Sexy Sushi (2013)

Debout, la Mère des douleurs, près de la croix était en pleurs… Fais-moi sentir grande tristesse

Pour que je pleure avec toi.

Gloria U2 (1981)

J’essaie de me lever mais je ne trouve pas mes pieds … il n’y a qu’en toi que je suis entier

A Dudele Levi Ytzachak de Berditchev (1740-1809) (arrangement de Vincent Bouchot)

Où que j’

aille, Toi ! La vie de quelqu’un est-elle bonne, Toi! est-elle mauvaise, oh, Toi! Où que je sois, Toi ! Toi! Toi!

blood beat

PROGRAMME

Francesca Verunelli
from scratch / für Orchester und obligates Schlagzeug

Mark Andre
Vier Echographien / für Orchester

Bernhard Gander
Blood Beat

PERFORMERS

ORF Radio-Symphonieorchester Wien

Vanessa Porter percussion

conductor Bas Wiegers

take five for nine

Bernhard Gander

Take Five for Nine (2024)
Kompositionsauftrag von PHACE und Klangspuren Schwaz mit Unterstützung der SKE der Austro Mechana und von Stadt Wien Kultur

Alessandro Baticci

Luminal Mirage (2024)
Kompositionsauftrag von PHACE und Radio Österreich 1 in Kooperation mit ORF musikprotokoll mit Unterstützung der SKE der Austro Mechana und von Stadt Wien Kultur

Annesley Black

Scrap (2019) (EA)

Georgia Koumará

I wonder if I should start accessing pleasure a whole lot (2022) (EA)

BESETZUNG

PHACE

Maria ChlebusSchlagwerk

Alexandra DienzKontrabass

Lars MlekuschDirigent

soaring souls

Agustin Castellon Molina

• création mondiale

Flûte, clarinette, piano, percussion, harpe, violon, alto, violoncelle et contrebasse

Sarah Nemtsov

Verlassene Orte / Berlin

Flûte alto, clarinette basse, piano, percussion et harpe

Bernhard Gander

Soaring Souls

Violoncelle et contrebasse

Bruno Mantovani

Concerto de chambre N°2

Flûte, clarinette, percussionniste, piano, violon et violoncelle

Take Five for Nine

19.15 Uhr, Einführung mit Christof Dienz

Bernhard Gander Take Five for Nine (2024), UA
Kompositionsauftrag von PHACE und Klangspuren Schwaz, mit Unterstützung des SKE-Fonds und der Kulturabteilung der Stadt Wien
Clara Iannotta They left us grief-trees wailing at the wall für Ensemble (2020)
SCHTUM – Manu Mayr & Robert Pockfuß loom für E-Gitarre, E-Bass und Ensemble (2024), UA
Kompositionsauftrag von PHACE und Klangspuren Schwaz, mit Unterstützung des SKE-Fonds, Kulturabteilung der Stadt Wien und BMKOES

Alexandra Dienz, Kontrabass
Maria Chlebus, Schlagwerk
SCHTUM – Manu Mayr, E-Bass & Robert Pockfuß, E-Gitarre
Lars Mlekusch, Dirigent

 

Die italienische Komponistin und Kuratorin Clara Iannotta spricht lieber von einer „Choreographie des Klangs“ als von einer Orchestrierung – für sind nämlich ist der Moment der Klangentstehung, die Gesten der Musiker:innen, ihre Aufstellung auf der Bühne, das Zusammenwirken von Licht und Bewegung ebenso wichtig wie der Klang, den man hört: Musik ist für sie vor allem eine körperliche Erfahrung. Ihr Werk They left us grief-trees wailing at the wall für Klarinette, Tenor-Saxophon, Percussion, Klavier, elektrische Gitarre, Violine, Bratsche, Cello und Kontrabass schrieb sie als Auftragskomposition des Ars Nova Ensemble, des Riot Ensemble und von Wien Modern. Manu Mayr und Robert Pockfuß verschmelzen als Duo SCHTUM rhythmische, melodische, Sound- und strukturelle Elemente der elektronischen Tanzmusik mit experimentellen Methoden zeitgenössischer Musikproduktion – ihre Werke bewegen sich in einer „elektro-akustischen Welt aus Feedback-Schleifen, Sub-Bass-Interferenzen und Noise-Gezwitscher“ (Reaktor/Wien). Ähnlich fluid bewegt sich auch Bernhard Gander in seinen Werken zwischen den Genres der populären und klassischen Musik – er verbindet zeitgenössische Neue Musik unter anderem mit Rap, elektronischer Tanzmusik, Comic- Ästhetik oder Heavy Metal, wobei das Zentrum jeder klanglichen Episode stets der Rhythmus ist. Seine Herangehensweise brachte ihm den Ruf als „Ausnahmeerscheinung“ im klassischen Musikbetrieb ein.

ich habe ihn nie getroffen

PROGRAMM

Alvaro Carlevaro (* 1957)
„Spiegelung“ – Musik / Theater für zwei Schauspieler und Ensemble (Libretto: Jans-Peter Jahn) UA (2023)
Julia Mihály (* 1984)
„Souris – A true faker is a great faker is a mystery maker!“ – Musiktheater für eine Sängerin, einen Schauspieler bzw. eine Schauspielerin, sieben Instrumente und Elektronik UA (2023)
Bernhard Gander (* 1969)
„Ich habe ihn nie getroffen“ – Musiktheater für Sopran, Violoncello und Perkussion UA (2023)
Oxana Omelchuk (* 1975)
„Oliveros Schafe“ – eine Kurzoper nach autobiografischen Notizen (Libretto: Thierry Bruehl und Oxana Omelchuk) UA (2023)
Stephan Winkler (* 1967)
„Zumutung“ – Musiktheater-Kammerspiel für kindlichen Sopran, Tenor und fünf Instrumente basierend auf der romanhaften Bildgeschichte „Black Hole“ von Charles Burns UA (2023)

MITWIRKENDE

œnm . œsterreichisches ensemble fuer neue musik

Theodor Burkali. Klarinette
Alexander Rindberger. Tuba
Rupert Struber. Perkussion
Katharina Teufel-Lieli. Harfe
Alexander Bauer. Keyboard
Karin Küstner. Akkordeon
Sebestyén Ludmány. Violoncello

SOLISTEN

Daniel Sträßer. Schauspieler (Carlevaro)
Michael Günther. Schauspieler (Carlevaro)
Mimi Doulton. Sopran (Gander)
Hasti Moldavian. Sängerin (Mihály)
Christian Sturm. Schauspieler (Mihály)
Sachika Ito. Sopran (Omelchuk)
Klaus Nicola Holderbaum. Schauspieler (Omelchuk)
Christian Sturm. Tenor (Winkler)
Alisa Rotthaler. Kindlicher Sopran (Winkler)
Annalena Huber. Kindlicher Sopran (Winkler)
Thierry Bruehl. Regie / Bühne
Hubert Schwaiger. Bühne / Licht
Claudia Jung. Kostüm / Maske
Hans-Peter Jahn. Dramaturgie
Manuel Schönegger. Klangregie

riff23

TEATRI DEL SUONO®/ ON THE EDGE

VISIONI | Samuel Beckett, Quadrat (video)
SALON | Teatri del suono LAB
conversazione con Giovanni Leghissa (filosofo, Università di Torino) con la partecipazione del pubblico e degli ospiti del festival

a seguire
Fabio Nieder
Zwei Spiegel, für Baritonstimme und Klavier zu 4 Händen/für Klavier zu 4 Händen und Bariton in vertauschten Rollen. Versione per pianoforte, voce virtuale ed elettronica.

Alessandro Ratoci
Ergophobia (Noise Study per Dino Campana) per voce ed elettronica
prima esecuzione assoluta

collettivo cantierezero | Stefania Amisano e Claudio Cristani, pianoforte; Alessandro Ratoci, Riccardo Sellan, Carlo Siega, regia del suono, sound design.

a seguire

Bernard
Gander, Riff23
Georges Aperghis, Obstinate
Ivan Fedele, Suite francese VIb per violoncello ed elettronica

beijing

Kate Moore – Joyful Melodies (2024)

Wang Lu – Cloud Intimacy (2016)

Bernhard Gander – beijing (2010)

Hannah Peel – Neon (2021)

Fausto Romitelli – Amok Koma (2001)

 

  • Blurring the lines between high and low art, this cutting-edge music blends classical with electronica, rock and pop culture. Experience the frenetic sounds of our fast-paced lifestyle in five virtuosic works from composers you need to know.

    Wang Lu’s Cloud Intimacy and Fausto Romitelli’s Amok Koma create captivating narratives through frenetic gestures. Hannah Peel’s Neon offers a serene respite, weaving a mesmerising tapestry of steady pulses and vibrant hues. Saxophonist Alice Morgan, Ensemble Offspring’s Hatched Associate Artist, joins Jason Noble for a one-minute burst of musical vigor in Bernhard Gander’s beijing. Claire Edwardes unveils Kate Moore’s Joyful Melodies in an electrifying world premiere.

    • Performers

      Claire Edwardes (Artistic Director, percussion)

      Roland Peelman (conductor)

      Lamorna Nightingale (flutes)

      Jason Noble (clarinet, bass clarinet)

      Claudia Jelic (clarinet)

      Alice Morgan (saxophone)

      Sonya Lifschitz (piano)

      Theo Carbo (electric guitar)

      Kyla Matsuura-Miller (violin)

      Blair Harris (cello)

      Andrew Jezek (viola)